Tag Archives: 2012

Felices y púrpuras fiestas

24 Dic

En estas fechas, recomendamos escuchar el disco Machine Head para sentir el frío y la oscuridad de sus letras. Por supuesto, acompañados del documental Machine Head (2002, Eagle Rock):

Emptiness, Eagles and Snow

Concerto for Group and Orchestra (2012)

23 Dic

El último disco de ‘Concerto for Group and Orchestra’, estrenado el 28 de septiembre de 2012, es el testamento final de Jon. Se trata de una interpretación en estudio de su gloriosa obra estrenada en 1969 en el Royal Albert Hall bajo la batuta de Sir Malcolm Arnold. Es necesario recordar que el día después de su estreno y del éxito entre los fans de Deep Purple, la crítica “especializada” echó por tierra el trabajo de Lord calificando su obra como “abominable”, “espantosa”, “horrible”, “monstruosa”, “poco intelectual”, “indigna del Royal Albert Hall”, como se puede leer en recortes de prensa de la época.

Jon Lord Concerto 2012

Jon Lord Concerto 2012

Al igual que con La Flauta Mágica de Mozart hubo que esperar un tiempo antes de que la obra fuese bien recibida, con la obra de Jon Lord tuvieron que pasar 30 años para que el público en general y la crítica en particular, elogiaran la calidad de la misma.

Teniendo en cuenta todas las veces que se ha interpretado Concerto en los últimos años desde 1999, Jon tuvo la oportunidad de refinar aún más la partitura (perdida, o tal vez robada, en 1970 tras el concierto en Los Angeles), especialmente en lo que a orquesta se refiere, que no interfieren en absoluto con la integridad de la obra original.

En la grabación en vivo de 1969 y 1999 teníamos la sensación de tensión en los músicos, encontrando más fallos de tempo entre los miembros de la Royal Liverpool Philharmonic Orchestra que en Deep Purple. A pesar de ello, aquél concierto expresivo y apasionado marcó un antes y un después: fue la punta de lanza para la fusión entre el rock y la música clásica en vivo.

Los elementos divergentes más obvios de esta versión de estudio (2012) son las interpretaciones de la sección “Grupo”, con nuevos músicos y cantantes. Este aspecto supondrá una agradable sorpresa para algunos y una decepción para otros. Evidentemente no se puede comparar con el original de Deep Purple y su sonido vintage (pesado, oscuro, potente). En esta edición definitiva, el sonido del grupo es actual, ligero, brillante y con solos de guitarra y batería mucho más cortos. Además, en este disco definitivo el Hammond de Lord destaca sobre el resto.

Esa melodía radiante de clarinete que se nos ha hecho tan familiar nos hace sonreír porque sabemos que tras ella llega el cuerno inglés y las cuerdas aumentando la velocidad. Esperamos con impaciencia la entrada del grupo, y quizá nos decepcione. Brett Morgan a la batería está correcto, pero los nostálgicos echarán de menos el “sonido Paice”.

Darin Vasilev es el guitarrista del Primer Movimiento. A diferencia de Ritchie, el sonido del búlgaro es menos armónico, destila metal en un solo mucho más corto y, tal vez, fuera de lugar.

El Segundo Movimiento, que suele ser el favorito por la intervención de Gillan, tomando éste el rol principal del movimiento, está interpretado por Steve Balsamo y Kasia Laska (como venían haciendo en las giras del Concerto durante los últimos años con Lord) al unísono. Esta versión es menos jazz rock, más delicada, más limpia tras la producción y las voces toman prioridad sobre el entorno. Hablando claro: el apartado vocal suena a canción de película Disney.

El Tercer Movimiento, el más oscuro y potente, se mantiene muy bien en la parte orquestal y la guitarra de Morse se revela como la favorita de los tres movimientos. Lamentablemente, el solo de batería no pasa de ser un fugaz destello.

La grabación original de 1969 es un hito histórico y musical. La versión de 1999 fue un gran éxito, a pesar de la voz desgastada de Gillan. Esta versión definitiva y de estudio está, en opinión del que escribe, por debajo de las anteriores. Hablamos no ya de ejecución, sino de producción. Muchos consideran esta grabación como la mejor, pero es cuestión de gustos.

Sea como fuere, ‘Concerto for Group & Orchestra’ de Jon Lord continúa siendo una magnánima contribución a la música del siglo XX.

Contiene fragmentos traducidos del artículo de Vincent Budd

VALORACIÓN: 7/10

Machine Head remasterizado 2012

7 Ago

Deep Purple (Overseas) y EMI anuncian el lanzamiento de la edición del 40 aniversario de Machine Head para el próximo 8 de Octubre. Incluirá un total de cinco discos con un libreto de 60 páginas a todo color dentro de una caja de lujo. Incluye:

  • CD1: ‘MACHINE HEAD’ ORIGINAL REMASTERIZADO 2012
  • CD2: REMEZCLA POR ROGER GLOVER 1997
  • CD3: ÁLBUM ORIGINAL SONIDO CUADRAFÓNICO (REMASTERERIZADO 2012)
  • CD4: IN CONCERT ’72 – MEZCLA 2012 (DIRECTO PARIS THEATRE, LONDRES, 9 MARZO 1972)
  • CD5:REMASTERIZACIÓN DE ALTA RESOLUCIÓN 2012 Y MEZCLA SURROUND (DVD)

El libreto incluye:

  • Ensayos de Roger Glover y del editor de la revista Mojo, Phil Alexander
  • Declaraciones de los fans Mikael Akerfelt, Luke Morley, Sebastian Vettel, Eddie Jordan, Brian Tatler, Janick Gers and Peter Hook
  • Una entrevista con el afamado fotógrafo Didi Zill, cuyas fotos de las sesiones de grabación en Suiza ilustran el libreto.

Oh, Lord por Diego Fischerman

30 Jul

Un artículo que, bajo el pretexto despedir a Jon Lord, carga contra la vida personal de Malcolm Arnold y califica a Concerto for Group & Orchestra de “espantoso”, “horrible” y “monstruosa”:

Jon Lord, uno de los artífices de ese sonido, murió a los 71 años y, según se dice, preparaba una nueva versión de aquella obra monstruosa que había estrenado junto a Sir Malcolm Arnold, esta vez travestida como concierto para órgano Hammond y orquesta. Parafraseando a Gramophone, como compositor clásico fue totalmente irrelevante. Como músico de rock, fue un clásico. Leer más…

Vanidad de vanidades, todo es vanidad, dijo aquél.

Re-Machined, tributo al álbum Machine Head

23 Jul

Re-Machined conmemora los 40 años de la salida de Machine Head (1972) de Deep Purple a través de versiones de sus canciones por parte de los artistas más reconocidos del panorama actual del rock. Saldrá a la venta el 3 de Septiembre.

Versiones:

1. Smoke on the Water – Carlos Santana
2. Highway Star – Chickenfoot
3. Maybe I’m A Leo – Glenn Hughes /Chad Smith/ Luis Maldonado
4. Pictures of Home – Black Label Society
5. Never Before – Kings of Chaos (Joe Elliott/ Steve Stevens / Duff McKagan / Matt Sorum / Arlan Schierbaum)
6. Smoke on the Water – The Flaming Lips
7. Lazy – Jimmy Barnes & Joe Bonamassa
8. Space Truckin’ – Iron Maiden
9. When a Blind Man Cries – Metallica
10. Highway Star – Glenn Hughes /Steve Vai/ Chad Smith/ Lachlan Doley

Tras la muerte de Jon Lord, Glenn Hughes reunió a unos colegas para interpretar Highway Star como último homenaje a su querido amigo. Dicen que es una de las mejores interpretaciones de Glenn.

Más información en Facebook

Homenaje a Lord en GTFM Rock Show

20 Jul

Andy Fox rinde tributo a Jon Lord con música y entrevistas de archivo en GTFM Rock Show (45 min).

ESCUCHAR

BBC Last Word

20 Jul

Ritchie Blackmore, Rick Wakeman y Geoff Barton rinden tributo a Jon Lord. También se incluye la parte de una entrevista en la que Lord dice cómo le gustaría ser recordado:

Escúchalo (en inglés)

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